享誉国际
让·缪勒(Jean Muller)出生于卢森堡，7岁就登台演奏肖邦练习曲，被《留声机》誉为“重要的天才”。让·缪勒曾获十余个钢琴大赛的金奖，包括国际青年演奏家大赛、法国普朗克钢琴大赛等。作为本国的文化大使，他曾六次随卢森堡国家元首亨利大公参加国事访问。2007年被授予“阿道夫·拿骚”骑士勋位。让·缪勒曾以独奏家的身份与包括巴伐利亚国家交响乐团、慕尼黑交响乐团、卢森堡爱乐乐团等乐团合作。合作过的指挥家包括祖宾·梅塔等，让·缪勒的演奏曲目庞大，包括贝多芬钢琴奏鸣曲全集、莫扎特钢琴奏鸣曲全集、肖邦钢琴曲等。他迄今为止发行了8张独奏专辑，获奖包括英国《留声机》杂志的乐评家优选奖、《国际钢琴》杂志的优选奖、德国国家电台文化台的“周最佳唱片”、法国《钢琴》杂志的“最佳唱片”、法国Musikzen的“年度最佳唱片”等。
中西合璧
《紫石街》是根据中国四大名著之一《水浒传》改编而成的音乐剧，是音乐人万军潜心十年心血完成的力作，他身兼制作人、编剧、词曲作者、导演于一身，使得全剧整体风格统一，相得益彰。他摒弃了男欢女爱的小情调，专注于表达“爱与伤害”的深刻主题，情节中渗透出的大爱情怀彰显出该剧的宏大格局。该剧的音乐简洁而优美，影像、舞美与剧情环环相扣，超出观众对国产音乐剧的观剧体验，是国内戏剧舞台在突破传统审美标准方面的一次尝试。
作为一部中国原创音乐剧，《紫石街》不仅有尊重，更有创新，全剧秉承着简约、现代感、中国元素的创作宗旨，引领中国现代音乐剧新浪潮，打破世界音乐圈认为“中国没有音乐剧”的魔咒，扬起中国音乐剧的首枚旗帜，可以说完成了一次古今穿越、中西合璧的大聚会。
载誉登陆
《台北上午零时》由享誉台湾的文化大师吴念真担任编剧与导演，曾五度斩获台湾金马奖的著名编剧、导演吴念真被称为“台湾最会讲故事的人”。该剧通过两代人的悲欢离合，构成了一种生存温情的悲剧言说。主人公们在憧憬美好未来、各诉心曲时做出了不同的人生决断，其后体验了不同的生命历程，却获得了相同的价值归宿，反映的是深层文化对不同人格的微妙整合。剧中弥漫的忧郁哀伤的情绪，恰是来自台湾民众内心难以言传的文化心理与情感模式。
该剧以一种毫不做作的方式，完完整整地讲述了一个最真实的故事，剧作的戏剧结构细腻紧凑，完整合理，尤其是伏笔的运用和意味的积累，巧妙且韵味悠长。吴念真在作品中入木三分的诠释和表达，道出了生活中最真实、温情的一面，讲述了跨越时代和地域的人与人之间最朴素的信与义。
剧场典范
由华人戏剧大师赖声川执导、内地著名剧作家万方编剧、著名表演艺术家蓝天野与台湾杰出舞台表演家李立群主演的话剧《冬之旅》将于北京首都剧场上演，超强的创作及表演阵容堪称剧场典范。该剧改编自万方的作品《忏悔》，此剧于2014年获得老舍优秀戏剧剧本奖，而《冬之旅》的剧名创作灵感来源于舒伯特的代表作《冬之旅》，此曲即为本剧的主旋律和情感旋律。
本剧是国内难得一见的剧目，获得佳评无数。88岁高龄的蓝天野再登舞台与李立群出演忘年交，赖声川与万方则将多年的人生感悟融入剧中。据赖声川夫人介绍，赖导很少导演别人的作品，本剧算是他导演的当代剧作家的第一部戏。本剧通过主人公面对生命的追寻与探索揭示了人性的弱点，同时又表现出宽容，给予人性以信心，生活以希望。
巅峰巨作
《马太受难曲》由德国著名音乐家约翰·塞巴斯蒂安·巴赫于18世纪创作，这部作品共分为78首分曲，虽具有戏剧化的情节，但其音乐所表现的更是史诗般的崇高精神。《马太受难曲》是巴赫音乐的巅峰，它表达和歌颂了热情、正义、崇高的人类情感。这部作品与此次前来演出的莱比锡圣·托马斯合唱团、莱比锡布商大厦弦乐团有着非常密切的关系。百年后，门德尔松在担任莱比锡布商大厦弦乐团的首席指挥时，将这部巅峰巨作再次展现在世人面前，赞叹不已。
莱比锡圣·托马斯合唱团是欧洲最古老的童声合唱团之一，至今已有800多年历史，延续着800多年以来的教育传统，合唱团所有成员一经录取，均就读于圣·托马斯学校，接受最专业的音乐培训和全面的人文基础教育。此次演出将是巴赫这部长达3小时的不朽巨著第一次完整地在中国上演。
